饶宗颐  作

　　八大山人  作

　　齐白石  作

　　于非闇  作

　　潘天寿  作

　　陈之佛  作

　　□黄少青

　　和梅兰竹菊一样，荷在中国绘画史上是画家喜爱的表现题材。这与它们在传统文化中各有理想人格的暗示，恐怕不无关系。北宋周敦颐的《爱莲说》，把“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩”的荷喻为“花之君子”，或对画家画荷起到了推波助澜的作用。常见画家画荷题以“香远益清”四字，可证。

　　中国绘画史上画荷名家，较早可能是南宋的冯大有。据传，他善画莲，“为阴晴风雨四图”，“精妙入神”。同时代晋陵人于清言，“工画荷花，独步一郡”。刘益，曾画“背风荷花百余，独一红莲花半开，创意可喜”。释希白，“善白描荷花”。最有意思的是，明初的朱月鉴，“以善画荷花得名，所居之旁有小池，可半亩许，植荷数品，作亭其上，终日坐观，以察荷之生长荣悴，苗叶花实，容色态度，为之写真，笔妙入神”。清代画荷名家，八大山人首屈一指，在他的绘画创作中，画荷占相当大的比重。笔者以前在南昌青云谱看过八大山人一幅《荷花图》，并对该图作了描述：“画的是交叉挺立的多杆荷茎，撑着若干片大荷叶和两三朵含苞与已绽放的荷花。大荷叶互相掩映，墨色的浓淡晕化，妙绝天工。荷茎则杆杆笔力劲健，虽高达几尺而无半点荏弱……”然而八大山人在绘画史上的画荷经典作品，当推《河上花图》。该图藏天津市艺术博物馆。专家评述，“这一长卷，却是线条纵横盘错，墨气如倾如泼，元气淋漓，茂密饱满为特色”，“把各种书法笔意之美都综合在一个画面上了”，“充分体现了八大山人晚年在绘画艺术上所达到的‘化’境”。

　　现代画荷名家不可胜数，佳作甚多。而画荷有写意与工笔之分。齐白石的《秋荷》，评者谓：“图中所绘花叶或以淡赭傅染，或以淡墨出之，荷茎则一笔到位，挺健有力几至通贯全幅，莲蓬、花头造型简练大方，整幅作品风格刚健清新，用笔干脆纯熟，墨、色富有对比但不失和谐，点、线、面的穿插布排颇为讲究，从局部图尤可感受到画面的分割构成之美”；潘天寿的《露气》，评者谓：“是体现他艺术风格的代表作品之一。表现在清晨露气中池塘内的荷花，仿佛刚从睡梦中醒来一般，朦胧，清新，可爱。画家以泼墨画荷叶，以方折老辣的笔法画怪石，以中锋运笔画茎干，荷花以勾填法为之，含羞带露，清润苍郁，整幅画面墨荷含香，花红似火，构成璀璨壮丽，奇伟博大的境界”。齐白石和潘天寿，都是现代画荷写意的代表性画家。

　　于非闇的《荷花》，评者谓：“图中荷叶肥大，舒展大方，所以老叶虽残，却无衰败之意，荷花花朵硕大，在素静的背景衬托下清清袅袅，于绰约之中自有一股清冽之意……”陈之佛的《秋塘露冷》，评者谓：“就是极好地运用了对比、调和、节奏、均衡等形式美法则的例子。画上的荷与鹭造型生动，结构严谨，不雕不饰，意韵无穷。荷叶荷花，虽茎干纵横交错，但仍疏密有致，乱中见整，富有强烈的节奏感均衡感。一只孤单的白鹭，蜷缩于荷叶丛中，败落的荷花，露出的莲蓬……这些都恰如其分地点出了‘秋塘露冷’这一主题。画面上大面积的黄绿色调，给人以调和的美感，零星的白色和不饱和的红色则又起着活跃画面、对比的作用。全画充满着清雅、俊逸的氛围，给人一种静谧安详之美。”于非闇和陈之佛，都是现代画荷工笔的代表性画家。

　　当代画荷工写兼擅的画家，则非张大千莫属。有论者指出：“荷花是张大千最爱画的花卉题材。无论朱荷、墨荷，抑或黄荷、白荷、粉荷，无论是雨荷、晴荷，抑或风荷、残荷，无论是清雅的没骨，抑或昃金碧重彩、泼彩大写，无论折扇册页小品，抑或泼墨大景……在大千笔下，皆各得其妙。”1945年，张大千曾在一天内完成四张丈二匹纸的《巨荷四联屏》。张大千作画气魄之大，创造力之强旺，罕有其匹。徐悲鸿曾誉之为“五百年来第一人”。

　　此外，享有“学者画”盛誉的饶宗颐，画荷取法八大山人。《设色荷花巨幅》（240cm×600cm）和《六连屏荷花》（225cm×516cm），均以书法用笔之功力，直追八大山人画荷的形神之妙。荷叶与荷茎的茂密交错，兼以所施黄绿色彩与墨色墨韵互相映衬烘托，画中浓郁的书卷气扑面而来，清气满纸，精神灿烂，令人观之油然而生美不胜收之感。饶宗颐画荷，在绘画史上也可有一席之地。