个人简介

　　丁家光，艺名剑阁，1939年生，揭阳人。岭东书画院名誉院长。省、市电视台有专题报道，各大杂志、报刊也有专文介绍其人其画。出版有《丁剑阁画集》《丁剑阁林墨源国画选集》，指墨作品入选《中国手指画百家作品集》。

　　无材补天

　　高士观瀑

　　大地回春图

　　一树繁华霜雪深

　　□黄少青

　　丁家光师从其姐夫香港著名书画家十万山人。国画各科皆能，以功力深厚、苍润老辣取胜，指画也得三昧。壮年畅游大江南北，名山大川。晚年作品已成为个人风格。刘海粟大师为其所作指墨山水画题“纵横郁勃”，谢海燕教授评其画“苍润浑朴”，王伯敏教授亦题其画“得松烟老墨情韵”。丁家光（剑阁）先生是揭阳画坛年逾古稀的老画家。家光先生的中国画，山水与花卉兼擅，深具传统文人画的特色，笔墨老到，格调可喜。

　　一般来说，笔墨属于技术性、技巧性的层面，格调则是气质性的，两者存在着很大的不同。实则未必尽然。在传统文人画中，笔墨也是情感和生命律动的载体，与格调一样，同为心灵和精神世界的转化和托付。所以，“笔墨一道同乎性情”（王原祁语）之说，由来已久。我还有一个自己的理解，以为，笔墨与格调内在性的浑然交融化合，即成了不能具体指陈，但却可以感受的“气韵”。在这个意义上，不妨进一步说，“气韵”就是中国画整体性审美效果的体现。

　　不难看出的是，家光先生的中国画，恰恰是在传统文人画向着现代延伸的余波中，以自己的笔墨演绎方式和格调，使“气韵”达成了独具的生动性。我看过家光先生的不少作品，尤其注意到了他在“望七”之年期间创作的几件山水与花卉巨幅。它们可能是画家几十年艺术追求中，一次较大的“发力”。

　　泼墨山水《黄山松石冠天下》（激夫先生题款）与小青绿兼浅绛的《群山出没白云中》（可达先生题款），均长5米，高2米。前者墨渖泼洒，重峦深壑，云烟涌荡，颇有点类乎苏词“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪迈；后者以笔胜墨，云海中，千峰竞秀，又颇有点类乎辛词“青山欲共高人语，联翩万马来无数”的雄奇。花卉画《大地回春图》（叔庸先生题款）与《福星照得寿星光》（可达先生题款），前者长5米，高2米，后者长3.28米，高1.46米。两图均以古松为主体，配以奇石，红梅清泉与牡丹梅竹则分别穿插于两个画面中；古松苍苍，或倾欹于泉石之上，如卧龙之奇崛，或壮势独出，如一身浩然之化身。两图皆以深墨重笔先声夺人，又不乏细秀用笔，并以青绿之着染及花色之红艳映发，构成了意韵丰饶的奇境。而纵观此数图，其笔墨之恣纵放逸，气象磊磊，实皆家光先生中国画艺术之厚积薄发。由此益知，昔年刘海粟先生以“纵横郁勃”誉之，谢海燕先生以“苍润浑朴”赞之，王伯敏先生以“得松烟老墨之韵”称之，皆非虚言；几位大家的评价相同性如此，也决非偶然。

　　但当我欣赏家光先生的其他作品，如黄独峰先生为之题款的《一树繁华霜雪深》，以水墨写老梅铁骨翻折之姿，《故园入梦》中由兰蕙、奇石、圆月构成的幻境，《雨霁》中有淋漓之感的墨竹，等等，我却又觉得，它们无不具清隽雅逸的意趣，或于苍润浑朴中透示出此种神韵。因此，家光先生的中国画艺术，也还有另一种风貌，值得玩味。