个人简介

　　林登美，1933年出生于揭阳榕城。1961年毕业于广州美术学院工农预科。曾任职于广州电视台、汕头地区文艺办公室，汕头日报社、揭阳县文化馆、揭阳市博物馆，其多次举办个人书画展。1958年国画《万能拖拉机诞生》参加文化部、中国美协联合举办的《工农兵画展》。2005～2007年创作的民俗国画长卷《揭岭春秋图》（0.68m×53.2m），被誉为“尺幅知史”“潮汕清明上河图”；2017～2018年创作的民俗国画长卷《古城闹春图》（0.68m×28m）被揭阳市博物馆收藏，复制品以创意造型在市博物馆民俗馆展出；1990年创作巨幅国画《揭阳古城图》入编《广东历史文化名城》一书。出版画集《揭阳名胜传说录》《揭阳革命史略轶事录》《榕水情画录》《揭岭民俗风情录》。

民俗国画长卷《揭岭春秋图》（局部）

迎春

武震河山

稻谷香

紫陌春晴（白描）

□记者 黄丽丽

　　他，扎根揭阳、情系桑梓，以《榕江报》（《揭阳日报》前身）为阵地，用画作记录家乡生产建设场景、劳动者风采；他，以多种美术形式，将揭阳名胜、革命事迹、历代名士、非遗项目等入画，让揭阳历史文化广流传；他，画作已化为文创产品，推动本土文化走出潮汕、走向全国；他，就是画家林登美。

　　今天，让我们一同走进他的艺术世界，聆听那段用美术记录时代、讲述揭阳文脉的岁月回响。

　　记者：林老师，回望您的艺术人生，是怎样的契机让您与绘画结缘，早期的创作经历又是如何引领您的创作方向？

　　林登美：我哥哥林登雅曾在名画家孙裴谷老师门下学画。我从小常观摩他作画，耳濡目染，是我最早的艺术启蒙。1954年，父亲（林士雄，字彦君，自署懋德楼主，创办“祚兴印务所”。）从汕头探亲归来，向我讲述途经塘埔看到渔民织网准备捕鱼的情景，我据此创作线描画“揭阳长埠王渔业社添置一批新渔网”并投稿于《粤东农民报》，想不到画作发表了，内心激动难以言表——这份意外的认可，成了我走上美术道路的“起家”之作。受莫大的鼓舞，自此，我一有空就画速写，绘画水平也逐渐提升。不久，粤东地区多个县相继办报，我成为揭阳《榕江报》美术创作的作者，根据版面内容画插图，作品多为反映当时揭阳的生产建设场景，既有农业、工业的劳动画面，也记录打铁、石雕等传统手工艺，用美术展现家乡的生活与发展。为更适配报纸直接印刷，我学习木刻版画，并根据所需规格精心创作，可以说，正是《榕江报》这一阵地，引领我走上用美术宣传揭阳的道路。这期间，我也结识揭阳文艺界李丰雄、林德芝等众多志同道合的艺友，大家互相交流，经常一起投稿、参展，至今想来仍觉温暖。

　　记者：请谈谈您的工作历程对您美术创作的影响。

　　林登美：我以“拓荒牛”般的态度投入工作，自1961年起在广州电视台工作时，白天写字幕、布置舞台、小电视剧设计制作，晚上外出直播，11年间高强度和快节奏的工作，让我在实践中不断积累经验、提升素养； 1972年调入汕头地区文艺办公室，后到汕头日报社工作，负责主题组画、报眼创作；1975年调到原揭阳县文化馆工作，1979年揭阳县文化馆分拆三馆（文化馆、图书馆、博物馆）。我被调到博物馆，创馆期间工作繁多，包括馆藏文物分类保管、文物陈列设计展出、创作馆藏文物相关的背景画等等，上世纪八十年代初，参加了原揭阳县文物普查。

　　在不同岗位上开阔视野、积累美术实践经验，让我对题材把握、画面表达有更深理解。回到阔别已久的家乡揭阳，我拥有宝贵的业余创作时间，完成取材于潮剧经典的组画《陈三五娘》，展现先贤风骨的国画系列作品《儒家先贤像》，以及弘扬红色精神的连环画《八一南昌起义军进驻揭阳城》《血战汾水》《农运伉俪》，表现地方先贤《宋代爱国诗人——谢翱》，将多年工作积淀与个人艺术追求融为一体，用美术讲好地方历史人文与红色文化。

　　记者：您的创作题材非常广泛，内容聚焦现实生活场景、革命故事、名人轶事、揭阳名胜传说等，融汇各类表达形式、视角，您是基于哪些思考，创作出既蕴含传统文化，又有反映时代生活，且兼具地方特色与人文情怀的作品？

　　林登美：生活是创作的源泉，热爱生活、开阔视野、勤于思考，广泛搜集素材、复刻场景，突出创作主题。如劳动场景锯杉打石，除观察外，我会动手参与其中，了解动作、力道，从而在创作中思考如何体现劳动者的动态、神情，让作品有生活气息和情感。

　　基于这一理念，我尝试用多种美术形式表现家乡揭阳，于是创作连环画系列《揭阳名胜传说录》，包含“揭阳岭的由来”“浮水莲花”“揭阳古八景”“车公桥”等揭阳名胜典故与民间传说。创作时依据场景、人物，运用平、仰、俯，近、中、远多种视角，以及特写、重构、夸张手法突出主题，增强表现力；采用白描、装饰画、剪纸、砖刻等多种艺术形式，彰显地方文化历史底蕴。

　　我们生活中充满节日的气息：春节舞龙舞狮、跳英歌舞、庙会，元宵“营”灯笼，端午赛龙舟，中秋赏月，以及娶嫁等。在绘画“我们的节日”时，随着越画越多，便思考如何让这些画面更具连贯性。于是，我以长卷的形式来承载这些内容，结合四季时年节气并融入潮汕特有的民俗活动和标志性建筑。以再现“营老爷”这一民俗活动为例，我跟着队伍，感受现场氛围。画中有谯楼晓角、学宫、榕江书院、桑浦山，还结合旧版《揭阳县志》等资料和儿时榕城的记忆，将城墙窖门、衙前牌坊、池塘水系、南浦渔歌、古木帆船、传统作坊、老铺墟市等入画，把古城的传统建筑民居、民俗文化活动、民生劳作贸易和市井百态融于一卷，创作52.3米的民俗国画长卷《揭岭春秋图》。透过画作，昔日场景生动再现，让人们感受这是我们生活过的故土，这是我们记忆里的家乡。

　　记者：您创作以揭阳为内容的美术作品，2014年已被选择印在明信片、保温壶、如意白玉璧摆件上，作为宣传揭阳古城的文创产品，请分享这些文创作品的创作思考。

　　林登美：这些文创产品生产出来后，我才知道当初约稿是作为文创宣传揭阳，一时颇感意外。从国画到产品的运用，需根据产品调整画作内容与构图，商家应与创作者充分沟通，确保在二次创作中既保留原作的笔墨神韵，又适配不同载体的工艺特性，完成恰当的“语言转换”。以《揭阳古八景》为例，原作为国画，讲究水墨与意境。从宣纸转化到保温壶、水杯等日用器物时，为契合当下日用瓷的质感与审美，采用纯青花的表现形式。又如标志性建筑“谯楼晓角”应用在如意白玉璧上时，结合圆形器形考虑构图、题跋，让画面与器物和谐相生，让作品“艺术”与“匠心”相得益彰。

　　借助文创这一载体，以多形式、多材质、多场景的推广，我将揭阳古城的历史、名胜与人文风俗从画中延伸到生活里，让画作变成兼具审美与实用功能的城市记忆，让更多人在日常生活感受揭阳之美，领略揭阳的历史文化底蕴。部分文创优品已获“揭阳十佳旅游手信”称号，成为馈赠亲友、对外推介的特色礼品，更是连接海内外潮人的友谊桥梁。

　　一家之言

　　生活是创作的源泉。作为一名文艺工作者，要根植于本土，多观察、多思考、多记录，以独具特色的艺术表现形式，弘扬和传承地方传统文化，记录时代画面，为后代留下永不褪色的乡音和回忆。

　　——林登美