备受瞩目的全国第十三届书法篆刻展览近日展出，我市4名书法家的作品成功入选，这不仅是对书法家们艺术造诣的肯定，也为我市争得荣誉。本期刊登入选作品，同时附上每位书法家的创作心得，让读者进一步了解他们的创作理念，领略书法的独特韵味和深厚内涵，以期在传承与创新的道路上，助力我市书法事业繁荣发展。

　　陶渊明饮酒诗四首（240cm×102cm） 温陈健  书

　　谢朓诗一首（244cm×122cm） 谢海宾  书

　　《兰亭序》（33cm×33cm） 柏元文  书

　　钱选诗数首（244cm×122cm）   杨修权  书

　　本次以刻字作品投展，采用新古典主义表现风格，尽量做到简洁大方，有内容，不花哨。取法汉代摩崖石刻《石门颂》，书刻一气呵成，力求把摩崖石刻的苍茫博大，融入到书斋文房的温润雅致，古典而饶具现代之韵。刻字内容也选择大家耳熟能详的《兰亭序》，刻在了一方花“重金”买来做茶台的一平方尺青砖上面。小作品难在小中见大，一件由书法衍生而出的好的刻字作品，书法必定承载重要的作用，既展现好的书法功底，也呈现在设计方面的用心。

　　——柏元文

　　青少年时期，对楷书的认知是平平正正、棱角分明、规规矩矩、大小相同的！后来通过系统的学习，才知道原来楷书也是灵动、大小错落，仿如大珠小珠落玉盘般存在！

　　此次入选十三届国展的楷书作品，采用纯羊毫毛笔作为书写工具，纸张是八尺整张的白宣，字体的选择上依旧是在颜体楷书的大致框架上，大量运用篆隶书顶锋入笔的方式进行书写，适当增加一些笔画的灵动性，以及字形的大小变化和错落，以求能到达一种端庄而又不失灵活的效果！

　　——谢海宾

　　此次入选十三届国展的作品，谋篇布局上采取三条屏的形式，上边留白，形成一个疏密对比。三条屏分开的目的也是尽量让八尺大的作品显得有丰富性。

　　取法上以小欧为主，小欧笔法有隶书笔法，结字宽博，特别是横向的舒展性比较足，同时字势上加入一些大欧的纵向体势，小欧的横向体势，力求在通篇稳定的前提下，做好字势的变化以及字和字之间的层次感。笔势上也综合褚遂良在用笔上的牵丝连带，以增加用笔的灵动和笔画之间的呼应，楷书特别是工楷，自我感觉容易写得比较规矩，所以加入褚遂良的连带，可以比较好地呈现灵动性和活泼。墨色上通篇取一个相对较黑的节奏，争取呈现统一和厚重感，同时结合用笔上的快慢以呈现墨色，以及一次性蘸墨写多字的方法，墨色上就会有前边字浓后面略淡的表达。

　　墨用老墨条研磨，纸是微喷宣纸，以及定制的狼毫毛笔，弹性足、笔尖灵敏，有利于呈现欧楷的细腻。

——杨修权

　　这件入选作品的创作，说起来有点戏剧性。我很认真地写了一张八尺的行书，写好离截稿时间还有三四天，又写张楷书，结果是这件楷书作品入选。

　　我曾写过三张8尺整纸的楷书作品，以智永笔意为主，写得还挺有手感。选了《陶渊明集》中饮酒的几首诗，把一卷20米的半生熟的淡黄色的枸树皮纸切成3张240厘米长的尺寸，找了根平时学生用的毛笔，倒好墨水，在草稿纸试写，边写边想，如果纯用智永笔法，有别人而无自己，不算真正意义上的创作。我虽平时极少创作楷书，但几乎所有的唐楷、魏碑、赵孟頫楷书、钟王小楷等都有临摹过，何不试着融合，写一份只属于自己的字呢？本着这样的想法，加之觉得这作品只是试验品，所以无拘无束，直接在作品纸上写。写的速度很快，个别字都觉得是行书，写到第三张最后发现内容还剩一些而格子却不够，就把剩下的几个字写成行草书，和落款内容合于一处。全部写完还不到一个小时，觉得酣畅淋漓。

　　——温陈健